四川美术学院“十四五”发展规划中明确指出：要“调整《当代美术家》办刊定位，把《当代美术家》建成为四大中文社科来源期刊之一，增强服务学科建设和创作科研能力”。鉴于这一目标，学报在扎实调研、完善机制的基础上，再次对栏目进行调整，2024年以“史、论、评”三位一体的全新面貌，进一步明确学报办刊定位、提高期刊学术水平、优化整体内容结构。

创刊于1984年，四川美术学院学报，AMI扩展期刊，国家新闻出版广电总局认定学术期刊。主要栏目：专题研究、史论新探、国际互鉴、艺科融合、批评在场。

2006年2月，来自巴塞尔的邀请函如期而至，《当代美术家》杂志将继续受邀前往瑞士，参加这里一年一度举办的“艺术界的奥林匹克”盛会——巴塞尔艺术博览会。作为迄今为止中国唯一一本参与巴塞尔艺术博览会的专业杂志，《当代美术家》凭借对当代艺术的关注和对艺术新人的推荐，从2004年开始就在巴塞尔艺术博览会异地分身的孪生活动：每年12月举办的迈阿密海滩巴塞尔国际艺术博览会(简称ABMB)上，于艺术杂志展示区的综合展位中初次亮相，成为它的媒体合作伙伴。经过两年的合作，今年6月即将举办的第37届巴塞尔艺术博览会上，《当代美术家》将拥有自己的独立展位，而《当代美术家》杂志的广告也将一如既往的同时出现在巴塞尔艺术博览会的官方网站和画册中。

栏目：

一、专题研究

“专题研究”前身为“话题”栏目，自2008年起已经持续组办了16年。该栏目紧跟时代发展、紧抓学术热点，每期凝炼一个话题，关注近期有影响力的艺术事件、艺术现象、艺术创作等。并通过相关学者对同一话题的不同研究，形成围绕该主题的多层次、多角度的探讨。

2024年，《当代美术家》在原“话题”栏目的基础上，设置“专题研究”栏目。保持每期一个学术话题形式不变的基础上，更加注重学术热点的捕捉、学术潮流的预判、学术探讨的深入。并依托栏目主持人制，进一步提升栏目的学术价值，形成更具影响力和学术性的艺术专题。

2024年已有“专题研究”策划7个，分别是：

1、跨文化视域下的美术史

2、主题性创作与新时代美术史建构

3、艺术制度与现代美术

4、传统艺术的新时代创造性转化与创新性发展

5、书法的百年回顾与展望

6、数字时代的摄影哲学

7、形式·图像·媒介：艺术史方法论及其哲学根基

二、史论新探

艺术史和艺术理论，是艺术类学术期刊的重要研究领域。鉴于学报《当代美术家》的刊名定位和历史发展，2024年在原有“史与论”栏目的基础上，推出“史论新探”栏目。致力于以当代视角、当代方法、在当代语境中对艺术史和艺术理论进行再梳理和再研究。尤其是具有前沿性、创新性，以及围绕新时代中国艺术话语体系的建构与探讨。

三、国际互鉴

该栏目旨在呈现国际艺术理论、思潮、创作等全球艺术领域的最新资讯和研究成果。但不同于原有的“国际思潮”和早年的“西方美术”等栏目，“国际互鉴”将以中国视向、中国立场作为主体身份和出发点，构建中外文化主体间的艺术交流版图。

四、艺科融合

该栏目前身是“新艺科”栏目。伴随着教育部新文科建设工作的推进，时代发展对“艺科”建设也提出了新要求。该栏目关注“新艺科”建设的理论突破、实践创新和全方位拓展成果，关注艺术领域的跨学科建设、实践应用、产教融合、社会赋能等问题的交叉融合。

五、批评在场

该栏目秉持学报的当代性、在场性等期刊学术特色，关注艺术现象、艺术事件、艺术创作、艺术家和艺术作品本身，依托批评话语和方法，助力建构中国当代艺术批评体系。